क्यों 'Hypervigilance' नाम?

कोपनहेगेन के डॉक्यूमेंट्री महोत्सव CPH:DOX का Inter:Active सेक्शन इस बार अपने आप को डिजिटल जंजाल, राजनीतिक तनाव और सार्वजनिक निगरानी के बीच रखता है। थियेटर जैसा नहीं, फिल्म जैसा भी नहीं, यह हिस्सा उन कामों का है जो इमर्सिव, इंटरैक्टिव और कभी-कभी असहज रूप से करीबी अनुभव देते हैं।

यह शोकेस Kunsthal Charlottenborg नाम की जगह पर लगा हुआ है और CPH:DOX का 23वां संस्करण इस रविवार तक चल रहा है। प्रोग्राम के निदेशक और CPH:LAB नाम के टैलेंट डेवलपमेंट प्रोग्राम के हेड स्टडीज मार्क एटकिन ने कहा कि क्यूरेशन बड़ी संख्या में काम देखकर, कलाकारों से बात करके और इनक्यूबेशन प्रोग्राम के माध्यम से आते विचारों से बनता है।

क्यूरेशन का तरीका और टोन

एटकिन का कहना है कि Inter:Active को फिल्मों की तरह नहीं, आर्ट एक्सहिबिशन की तरह क्यूरेट किया जाता है। मकसद यह देखना है कि कलाकार किस बारे में सोच रहे हैं, क्या उन्हें परेशान कर रहा है, और फिर उन धागों को जोड़कर थीम बनती है। इस साल की थीम इसलिए भी सटीक लगती है क्योंकि बहुसंख्य समाज में सतर्कता का भाव बढ़ा है, और खुद शासकीय अथवा आर्थिक ताकतों से होने वाली निगरानी भी शामिल है।

टोन अक्सर भारी और अन्धकारमय है, पर हर काम में प्रतिरोध की भरपूर झलक मिलती है। प्रतिरोध कभी कला के जरिए, कभी यौन आजादी के जरिए और कभी सक्रियता के जरिए सामने आता है। आयोजक उम्मीद करते हैं कि ये मल्टीसेंसरी अनुभव दर्शकों को सिर्फ देखने वाले से भाग लेने वाले में बदल दें।

मुख्य प्रदर्शनों का संक्षिप्त परिचय

  • Brains in the State of Suspension, Kakia Konstantinaki

    एक लाइव-परफॉर्मेंस CGI शॉर्ट फिल्म जो चेतना के अलग होने, नियंत्रण के लालच और हॉरर के भावों की पड़ताल करती है। यह सोचती है कि अगर बुद्धि तन से अलग हो जाए तो वह किस तरह के नैतिक और अस्तित्वगत सवालों से टकराती है।

  • Coded Black, Maisha Wester

    एक सोशल जस्टिस गेम जो यूएस और यूके में सिस्टमिक नस्लवाद की कड़वी और जटिल कहानियों को उजागर करता है। प्लांटेशन से लेकर आधुनिक शहर तक के दृश्य, ऐतिहासिक दस्तावेज और ऑडियो विजुअल एलिमेंट्स के ज़रिये यह अनुभव काले समुदायों की मजबूती और जुझारूपन को दिखाता है।

  • Dark Rooms, Mads Damsbo और Laurits Flensted-Jensen

    वर्चुअल स्पेसेस में व्यक्तिगत यौन प्रज्ञान की कहानियों का अहसास कराता यह प्रोजेक्ट शर्म और पूर्वाग्रह से परे जाकर लोगों की व्यक्तिगत आजादी को साझे तौर पर अनुभव करवाता है।

  • Inside: The Childhood of an Artist, Sacha Wares

    कला और स्मृति का एक मल्टीसेंसरी बायोग्राफील अनुभव जो कलाकार जूडिथ स्कॉट के बचपन के निर्णायक पलों को जीवंत बनाता है। 1950 के दशक के ओहायो के परिवेश में यह प्रोजेक्ट भावनात्मक और संवेदनशील यात्रा कराता है।

  • My Tent Is Not a Shelter, Mohamed Jabaly

    कलाकार के अपने कपड़ों से सिलकर बनाया गया एक तंबू, जो गाजा में रहने वालों के लिए एक नाजुक स्मारक की तरह पेश होता है। इसमें हाथ से बने तंबू के साथ पिछले दो वर्षों के जीवन के वीडियो भी दिखाए जाते हैं, जो जिंदा रहने की ताकत और असहायता दोनों को दर्शाते हैं।

  • No Place at Home, Sam Wolson और Lilli Carré

    एक मां और उनके ट्रांस किशोर की वह कहानी, जिन्होंने ग़ौरव और सुरक्षा के कारण संयुक्त राज्य छोड़ने का फ़ैसला किया। यह प्रोजेक्ट जनवरी में लागू हुई नीतिगत पाबंदियों के संदर्भ में वाकई दिल को छूने वाली रिपोर्टिंग और चित्रण पेश करता है।

  • The Sanctuary of Dreams, Pierre-Christophe Gam

    44 मिनट का इमर्सिव फिल्म और मल्टीसेंसरी इंस्टालेशन, जो एक सामूहिक भविष्य-कल्पना के रितुअल के रूप में सोचे जाने वाले सामाजिक और सांस्कृतिक संभावनाओं की ओर ले जाता है।

  • Celestis Obscura, Cecilie Waagner Falkenstrøm

    गोल्ड रश से आज के स्पेस रेस तक की तुलना करते हुए यह काम बताता है कि कॉर्पोरेट ताकतें अगर अंतरिक्ष संसाधनों को नियंत्रित कर लें तो पृथ्वी की असमानताएं वहां भी नकल हो सकती हैं।

  • In the Current of Being, Cameron Kostopoulos

    एक हैप्टिक VR अनुभव जो पाठक को इलेक्ट्रोशॉक रूपांतरण उपचार की एक survivor कारोलिन मर्कर की सचित्र यात्रा में खींचता है। यह काम उन घावों और जीवित रहने की कहानियों को सामने लाता है जो अक्सर छुपी रहती हैं।

  • Tales of a Nomadic City, Med Lemine Rajel और Christian Vium

    नौआकशोट के युवाओं, कलाकारों और विद्वानों के साथ बनाए गए इस VR प्रोजेक्ट में शहर के बदलते चेहरों, निजी कहानियों और दुर्लभ ऐतिहासिक अभिलेखों को जुड़े हुए सुनाया और दिखाया जाता है।

  • The Pledge, Daniela Nedovescu और Octavian Mot

    एक इंटरैक्टिव इंस्टालेशन जो एआई के बायस को एक सामूहिक डिजिटल स्मारक में बदल देता है। प्रतिभागी कैमरे के सामने आते हैं, एआई उनका विश्लेषण करता है और मशीन की पक्षपातपूर्ण धारणाओं से प्रेरित एक निजी बयान या प्रतिज्ञा बनाता है।

  • The Lost Golden Lotus, Chisato Minamimura

    फुट-बाइंडिंग की ऐतिहासिक कथा को आंच, छूने, सूंघने और सुनने के साथ जोड़कर पेश करने वाला एक बहुसांसिक अनुभव। यह काम सौंदर्य के पुराने मानदंडों और आज के शरीर-मानकों के बीच सम्बन्धों पर सवाल उठाता है।

  • Burden of Other People’s Dreams: Chapter One – Ganymede, Joe Bini

    एकल दर्शक वाले लाइव सिनेमा अनुभव में आप 80 मिनट के लिए एक छोटे कमरे में बैठते हैं, जहाँ किताब, फिल्म और आपकी कल्पना मिलकर जो अजीब और निजी स्मृति बनती है, वह Bini की फिल्म-एडिटर यात्रा और यादों की रूपरेखा बताती है।

अंत में

यह Inter:Active शोकेस उन कामों का मिश्रण है जो हमें बतौर दर्शक और नागरिक थोड़ा असहज करने के लिए बनाए गए हैं, ताकि हम सोचें, महसूस करें और संभवतः काम करें। हर प्रोजेक्ट का मकसद सिर्फ दिखाना नहीं, बल्कि आग लगाने जैसा नहीं, बल्कि किसी तरह की जागरूकता पैदा करना भी है। अगर आप इमर्सिव कला, VR या राजनीतिक तौर पर जागरुक प्रोजेक्ट्स में रुचि रखते हैं तो यह प्रदर्शन देखने लायक है।